3ds Max制作一艘古艦船教程(5)

　　使用軟件：3ds Max，Photoshop，V-Ray，Misc

　　介紹

　　Hello，我的名字叫Moises Gomes，在這篇教程中我會與你們一同回顧創(chuàng)作這張圖片的過程。

　　這張圖是作為我的一個個人項目制作的。我想要挑戰(zhàn)自己，利用這個機會提高自己無機建模、貼圖和渲染的能力和技巧。

　　在開始講解之前我要感謝藝術家David Carvalho，在制作這個作品的概念階段他一直與我一起，我還要感謝我的朋友，也是藝術家stevão Teuber，他參與了這個作品的照片組裝和整合。

　　我會從到到位仔細講解制作過程。

　　概念

　　創(chuàng)作這只艦船的概念是在一個暴雨天氣沖浪的時候想到的。畫了一些草圖后我決定開始制作這個項目(圖01-02)。

　　圖01

　　圖02

　　建模

　　下一個挑戰(zhàn)是建模。模型做起來很復雜，因為盡管不是一個有機的物體，但是這只船看起來仍然很機械化。下面這些圖片顯示了建模過程(圖03-04)。我先將注意力放在船的主要造型上，然后是船身的總體結構。

　　圖03

　　圖04

　　這是個非常重要的過程，因為有必要確保所有的比例都是正確的(圖05-06)。

　　圖05

　　圖06

　　做好了主要的造型和結構之后，我開始做建模的細節(jié)，開始添加所有的特點(圖07-08)。

　　圖07

　　圖08

　　在這里建模就幾乎完成了。在這個過程中，我在結構和整體的設計上做了一些改變，使船的前部看起來像一只怪獸(圖09)。

　　圖09

　　下面這些圖中可以看到我做了一些變動(圖10)。

　　圖10

　　圖11是最后的建模效果(圖11)。

　　圖11

　　貼圖

　　船的貼圖是這個制作中最花費時間的過程，這是因為里面包括了很多材質。

　　這只船需要看起來像是使用很久了的效果，整體像是非常的破爛，以顯示出這只船到達過很多不同的地方，經(jīng)歷過不同的風險�？紤]到這一點，場景中就不能有任何新的或者干凈的東西。為了獲得這個效果我使用了Photoshop軟件。

　　我用了V-Ray做為渲染器，因為我發(fā)現(xiàn)這個軟件不需要做太多的復雜配置就能得到真實的效果。下面的圖顯示了制作紋理的區(qū)域和部分紋理(圖12-14)。

　　圖12

　　圖13

　　圖14

　　船體到這里就基本完成了，但是還有很多東西要做。到現(xiàn)在我已經(jīng)占用了6GB的紋理貼圖(圖15-16)。

　　圖15

　　圖16

　　我設定了描影器的參數(shù)，獲得船艙入口的最佳效果。

　　所有的紋理我用到了漫反射、凹凸、位移和反射貼圖(圖17)。

　　圖17

　　圖18是做好紋理之后的模型圖(圖18)。

圖18

　　渲染

　　船的渲染是個很簡單的步驟。我發(fā)現(xiàn)V-Ray可以提供最好的渲染效果，并且參數(shù)和設定最少。

　　最后把這張圖輸入到Photoshop中做合成。

　　渲染時我的主要目的是確保沒有太硬的陰影，這樣在Photoshop中就能進行調節(jié)，與照片相匹配。

　　我用V-Ray做最后的渲染，還用到了V-Ray物理相機(圖19-23)。

　　圖19

　　圖20

　　圖21

　　圖22

　　圖23

　　圖24是用前面提到的圖片做為材質設定制作的效果(圖24)。

 

　　圖24

　　我還把圖片渲染了一些更深的顏色，沒有閃光點使圖片色調保持統(tǒng)一。這樣使后面的顏色調節(jié)和照明調節(jié)變得更加容易。

　　合成

　　確定并測試好材質和照明后獲得的效果看起來不錯，下一步是渲染分開的元素，開始組合最終的3D圖。我渲染了Z-depth、漫反射、環(huán)境閉塞和Alpha Wire貼圖(圖25)。

　　圖25

　　圖26是做了第一次扭曲之后的效果(圖26)。

　　圖26

　　毫無疑問，在制作過程中最困難的部分是計劃。這在每一種藝術形式中都是存在的，包括傳統(tǒng)藝術。

　　把圖片輸入到Photoshop中，添加一些strokes開始 慢慢形成最終的效果圖(圖27)。

　　圖27

　　然后我用Dodge工具調節(jié)了亮點(圖28)。

　　圖28

　　為了創(chuàng)建最終的效果圖，我開始制作最終版本。把分開的元素建立在各自的圖層中是很重要的。這是為了防止圖層與船、海、天空和浪花混合。

　　太多的圖層會使東西變得難以組織(圖29)。

　　圖29

　　場景中焦點物體的大小很重要。這里有一條你們可以遵循的小規(guī)則：焦點物體應該占據(jù)畫布空間的70%(圖30)。

　　圖30

　　在這里你們可以做一些改變，比如相機轉換的效果。這是通過將Warp工具設定為轉換模式并在圖片中添加移動實現(xiàn)的。這只船的造型表明應該向前移動(圖31)。

　　圖31

　　元素的選擇

　　當你選擇好圖片的最終造型后，你可以找一些能夠合成在圖中的照片。那些清晰度較高的圖會比較好，但是如果只在圖中顯示很小的一部分，那就沒有必要把這些圖進行擴大處理。

　　元素的擺放

　　在添加元素圖片之前要確保圖的高度足夠高。

　　背景顏色很重要，因為它顯示了整個圖片的基本色調(圖32)。

　　圖32

　　從圖的底部開始添加照片，用Warp工具進行調節(jié)(圖33-34)。

　　圖33

　　圖34

　　我給圖片添加了高清晰度，用Lasso工具加入了亮點。用strokes筆刷添加反射效果(圖35)。把顏色亮點調節(jié)成黃色。這是為了產生一種光線從海面反射上來的效果(圖36-37)。

　　圖35

　　圖36

　　圖37

　　我把feather tie設定在40%和60%，在船的反面和圓圈創(chuàng)建一種反射效果(圖38)。

　　圖38

　　我挑選出了陰影較強的區(qū)域，把顏色調節(jié)到中間值，然后刪除藍色調(圖39-40)。

　　圖39

　　圖40

　　為了制作浪花我從收集到的浪花圖片中選了幾張，用Clone Stamp工具與背景進行合成。

　　繼續(xù)使用Lasso工具添加圓圈，調節(jié)每一個區(qū)域(圖41)。

　　圖41

　　要特別注意的是區(qū)域之間的對比度。即使在計劃階段也能夠很容易看出需要加強對比度的區(qū)域。

　　我確定在船的前部和天空的背景之間需要很強的對比度，船帆的區(qū)域也是這樣(圖42)。

　　圖42

　　最后的調節(jié)

　　我用色調/飽和度調節(jié)了顏色之間的平衡，在這個作品中根據(jù)自己的喜好減少了飽和度。

　　下面是最終效果圖(圖43)。

　　圖43

　　希望這個教程對你們有用，歡迎點評!